9月14日，第十五届中国民间艺术节“薪火传续”家传作品展在榆林市展览馆开展。展览以“匠人之家”为单元，展出苏绣、剪纸等10组艺术家庭的代际作品。姚建萍母女、王文瑜父女等同台亮相，展现老手艺在坚守与革新中焕发新生，让非遗融入当代生活。
9月14日，第十五届中国民间艺术节“薪火传续”民间文艺创造性转化创新性发展家传作品展在榆林市展览馆开展。展览汇聚苏绣、剪纸、皮影、风筝、青瓷、泥塑、石雕等多个门类，邀请全国10组具有代表性的民间艺术家庭参展。展览打破传统展品陈列模式，以“匠人之家”作为独立叙事单元，将父子、母女、叔侄等两代匠人的作品并置展出。
展厅内，苏绣腕表、唐三彩文创、海派剪纸等创新作品尤为亮眼。老一辈民间艺术家坚守传统技法，作品古韵醇厚；年轻一代传承人紧跟时代审美，大胆探索新题材、新载体。一老一新，一守一创，古老手艺在家庭口传心授的接力中，不断生长出新的模样。
苏绣国家级非遗代表性传承人姚建萍，是本次参展的民间艺术家之一。从事苏绣四十载，她创立独树一帜的“融针绣”艺术风格，作品多次作为国礼走出国门。在这场家传作品展中，她带来的高端苏绣精品，与女儿姚兰打造的苏绣腕表、丝巾、服饰、屏风等生活化苏绣文创同台亮相。姚兰是清华大学美术学院、美国纽约苏富比艺术学院双硕士，深耕非遗生活美学，专注面向年轻群体开发苏绣产品。两代人，两条创作路径，却共同致力于苏绣传承创新之路。
“我的作品偏向高端精品，女儿的设计方向和作品则更加贴近生活，面向年轻群体。我们两代人也在不断探索非遗当代传承的路径。”姚建萍说，家传不是简单的技艺复刻，两代人各有侧重，相互启发，共同寻找苏绣融入当代生活的方式，让千年丝线不仅陈列在展柜，也能走进普通人的日常。
同姚建萍母女一样，绥德民间泥塑省级非遗代表性传承人王文瑜也和女儿在传承中不断寻找陕北泥塑新的表达空间。扎根陕北黄土大地四十余年的王文瑜，深耕本土民俗，捏塑出的泥塑形象带着浓郁的黄土气息。女儿王旋作为新生代传承人，则尝试用年轻化思路创作彩色泥塑文创。
“这次带来的作品，都是我和女儿共同创作的。传承的重点要放在下一代，我觉得任何技艺如果没有传承、没有延续，就没有文化脉络。”王文瑜说，陕北泥塑的根在乡土，只有守住技艺根基，同时鼓励年轻人大胆创新，黄土里长出的手艺才能一直活下去。
前来观展的市民王海兵，在一件件作品前驻足观赏。“我觉得这次展览特别有意义，既能看到经典作品，也能看到不少创新作品，感觉咱们的非遗传承路子越走越宽。”王海兵说，过去看非遗，大多只欣赏作品本身，而在这里，能清晰看见老手艺跨越代际的延续与生长，也能真切体会到老手艺鲜活的生命力。
一门手艺，两代匠心。这场家传作品展打破了非遗展览只看作品的惯例，把“家庭传承”作为读懂民间文艺的独特视角。两代艺术家同台创作，不是新旧之间的取舍，而是技艺上的接续、审美上的对话，让藏于乡土岁月里的民间技艺褪去尘封，以鲜活的当代面貌，被更多人看见、喜爱、传承。
榆林日报记者张瑜 通讯员贺源
